“Acho que a inquietação geral que parece ter tomado conta do planeta nos últimos anos definitivamente penetrou no meu trabalho”, diz o artista Todd Schorr.
Uma olhada em um dos trabalhos mais recentes de Schorr, “Gullibles Travels”, revela isso com mais detalhes. A pintura é clássica Schorr. Encontramos um macaco – um de seus súditos mais constantes, que recupera fielmente sua atenção com um fervor quase religioso – segurando uma terra plana. Um capanga está sentado em cima do terra discus, chorando e com a boca aberta e vomitando grandes gotas de saliva que voam no formato do logotipo do Twitter. O macaco está em cima do monstro do Lago Ness e tem um público diante dele composto por fadas dançantes, um marciano abandonado e uma sereia rechonchuda (tanto o macaco quanto Nessie parecem paralisados com a nudez da sereia). O fundo apresenta fantasmas em um cemitério, um pote de ouro do qual brota um arco-íris terminando em um unicórnio. Uma lona mostrando planetas e estrelas desenhados à mão cobrindo o cosmos real e muito menos escrutável define o pano de fundo.
Comparar esta e outras peças recentes com seus primeiros trabalhos revela uma nova vantagem. Suas pinturas nunca são sutis ou tímidas, mas dificilmente expressaram esse tipo de perigo. Elementos característicos de sua prática permanecem como ímãs para seu trabalho mais recente – a obsessão pela cultura norte-americana de meados do século, injeções do estranho e do monstruoso, misturando alto realismo com estilo ainda mais elevado. Motivos incluindo macacos e ovos e pin-ups e referências à história da arte e uma piscadela de autobiografia. Mas a alegria descarada de seus primeiros trabalhos foi substituída por um pressentimento.
TENTAR ENTENDER MEU LUGAR NESTE UNIVERSO ME MANTÉM EM UMA BUSCA CONSTANTE DE APRENDER NOVOS ASSUNTOS E AMPLIAR MEU CONHECIMENTO. NÃO VOU ENCONTRAR RESPOSTAS NA RELIGIÃO OU MEIO ASSADO TEORIAS DA CONSPIRAÇÃO…”
Voltemos, mais uma vez, às “Viagens dos Crédulos”. Onde mais há para se voltar naquele lugar, senão seguir o olhar de todos até o idiota babão? A terra está árida. Existem montanhas ao longe, mas em que grande extensão? Nem mesmo o marciano consegue voltar para casa. Melhor apenas sentar e observar os monstros convencê-lo de que a Terra é plana. Talvez você consiga tirar um pouco de água do lago por concordar com eles, pelo menos. O terreno parece ressecado e não parece haver boa irrigação em nenhum lugar próximo.
Schorr comenta: “Manter-se informado sobre os eventos mundiais e a cultura é uma prioridade. Há um aumento geral no nível de ignorância e estupidez que parece ter se infiltrado em algumas mentes ultimamente. Para onde foi o conhecimento comum?”
A saliva do capanga reaparece em outro trabalho recente de Schorr, “The Spittle Aspirator”. Aqui vemos outro marciano acompanhado por um cavaleiro enquanto eles encontram – ou confrontam, ou são abordados por – um palhaço gigante. A boca do palhaço está suja de dentes podres e uma torrente de saliva escorre de sua boca para o marciano e o cavaleiro abaixo. A paisagem é semelhante àquela que rodeia o macaco e Nessie em “Gullibles”. Aqui, porém, o palhaço é acompanhado por uma grande tenda de circo que espirala em direção ao céu.
O trabalho de Schorr sempre foi um gumbo. Uma pitada disso, um pouco daquilo e de alguma forma tudo se junta. “De alguma forma”, é claro, porque ele tem trabalhado com seu estilo idiossincrático desde o final dos anos 1980, quando deixou um emprego legal como ilustrador profissional para continuar fazendo a arte em seu coração.
Mas por trás desse estilo que nos fascina com composições complexas e referências divertidas à cultura pop de outrora, está uma consciência alerta e preocupada com o estado do mundo.
Poderíamos olhar também para “Terra do Encantamento”. Esta obra de 2022 retrata espectadores observando um teste nuclear de um promontório. Há uma lanchonete, OPPIE’S, e um mascote enorme no estilo Bob’s Big Boy, cujo rosto é inspirado em J. Robert Oppenheimer, que liderou o projeto de construção da bomba atômica para o governo dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial nos Laboratórios Los Alamos, no Novo México (o lema do estado, é claro, é “Terra do Encantamento”). Big Oppie carrega uma bandeja com um clássico
Hambúrguer americano e também uma garrafa sem tampa. Um gênio cruel se materializa fora da garrafa e aquece as mãos contra a nuvem em forma de cogumelo de uma arma nuclear que detona no vale abaixo.
“Quando criança, no final da década de 1950 e início da década de 1960, a ameaça de aniquilação nuclear era uma possibilidade muito real”, diz Schorr. “Fizemos exercícios de ‘abaixar-se e se proteger’ na escola e um dos pais do meu amigo construiu um abrigo antiaéreo sob a garagem onde costumávamos brincar. Então, passar por esse período quando criança teve um impacto duradouro. Em nossos dias atuais, essa ameaça ainda existe, mas espero que ela permaneça moderada por sua futilidade para garantir qualquer tipo de resultado positivo para qualquer um dos lados que decida seguir esse caminho. A ‘Terra do Encantamento’ é mais uma versão ‘nostálgica’ dos primeiros anos de testes nucleares quando havia audiência real nas exibições!”
Schorr já considerou a aniquilação nuclear em sua arte muitas vezes antes. “Férias Atômicas” (2010) apresentou uma explosão quando os quatro cavaleiros do Livro do Apocalipse estavam a caminho para destruir uma família que montava acampamento em seu trailer Airstream. Os cogumelos são perfumados em todo o seu trabalho e também podem ser vistos como sinais de nascimento e decadência. Sua pintura de 2013, “Cogumelos de Einstein”, é uma alusão mal velada à energia nuclear como fonte do bem e do mal. Lá encontramos Albert Einstein em busca de cogumelos – vestido com lederhosen e com cabeça grande, como se tivesse sido desenhado por um caricaturista intermediário.
Mas que tipo de cogumelo Einstein procuraria? Cogumelos, que transformam os resíduos do nosso mundo em alimento. Cogumelos, que compartilham a forma da nuvem mortal que segue o uivo da aniquilação nuclear. Einstein foi um ser humano brilhante em busca de conhecimento em sua época. Ele compreendeu completamente os horrores que sua pesquisa um dia tornaria possíveis?
“Tentar entender meu lugar neste universo me mantém em uma busca constante para aprender sobre novos assuntos e expandir meu conhecimento. Não vou encontrar respostas na religião ou em teorias de conspiração incompletas. Para mim, é uma busca incessante por maravilhas no mundo natural e no mundo feito pelo homem que mantém minha imaginação fértil. Tudo isso, de alguma forma, abrirá caminho para novas pinturas que virão”, diz Schorr.
Espere mais de Schorr, e logo. Ele está trabalhando em novas pinturas que acabarão sendo exibidas em uma galeria e talvez em um livro. Nessas paredes e dentro dessas páginas encontraremos sem dúvida imagens cheias de pavor e esperança, convidando-nos mais uma vez a um cruzeiro onírico na mente de Todd Schorr. Com certeza será uma viagem que não deixará ninguém igual e todos querendo mais.*
Este artigo foi publicado originalmente na edição 77 da Hi-Fructose, que está disponível aqui na versão impressa.
Credit Post By: Clayton Schuster