As personificações de Michelle Kingdom capturam o emaranhado obscuro do nosso mundo interior

“Estou tentando capturar o emaranhado obscuro de nosso mundo interior de uma forma que seja ao mesmo tempo bela e assustadora. Minha esperança é que, se o trabalho soar verdadeiro pessoalmente, ele ressoará com os outros também. Estou interessado em explorar a identidade através das lentes da autopercepção e dos relacionamentos, e como ela molda nossa realidade. Acredito firmemente que praticamente tudo na vida equivale a mais do que apenas uma coisa, uma explicação, um ponto de vista. A tensão contínua de dinâmicas opostas, como aspiração e limitação, expectativa e perda, pertencimento. e alienação, verdade e ilusão – elas me fascinam.”

O uso da cor por Kingdom é distinto e desempenha um papel importante na transmissão da mensagem de seu trabalho. Na maior parte, sua paleta é composta por tons suaves, usados ​​na pele e no cabelo de sua personagem. Ela combina isso com um único ponto de cor brilhante, como vermelho primário ou azul. “Tento pensar muito na cor, na paleta e no uso ou desconsideração dos tons. Estou tentando focar onde o olhar do espectador vai para manter a mensagem mais potente. Muitas vezes escolho as cores, assim como muitos elementos em minhas peças, por seu valor simbólico”, diz ela.

Leitora ávida e fã de literatura, grande parte do conteúdo de Kingdom é emprestado de seus livros favoritos. Um trabalho recente, intitulado “A Spell So Exquisite”, recebeu esse nome em homenagem a uma citação de Emily Dickinson: “A vida é um feitiço tão requintado que tudo conspira para quebrá-lo”. O bordado retrata um casal em meio a uma troca intensa e desconhecida. Uma série de árvores estéreis corta-os e divide o espaço, enquanto pássaros azuis voam no alto. “Minha narrativa é sobre o amor como um feitiço, e não sobre a vida em geral, mas fiquei impressionada com a parte omitida do título – a implicação de que, seja vida ou amor, tudo acaba conspirando para quebrá-lo”, explica ela.

É uma cena única porque a maioria das imagens de Kingdom retrata personagens femininas. Há mulheres de todas as idades e profissões: crianças brincando de cabo de guerra, empregadas domésticas trabalhando na cozinha, grupos de mulheres unidas por fios de tecido ou trocando a própria pele. “Minha exploração das mulheres por meio do bordado vem tanto como criadora quanto como sujeito. Não se trata da delicadeza das mulheres, mas sim de uma voz, ponto de vista e realidade exclusivamente femininos”, diz ela.

Há muito que rejeitei a noção de que o ‘trabalho das mulheres’, o artesanato ou a arte externa são menos importantes do que as belas-artes tradicionais.”

O bordado nem sempre se limitou ao bordado feminino, mas é considerado um artesanato delicado e tradicionalmente feminino. Na Inglaterra do século XVIII e nas suas colónias, amostras de sedas finas eram produzidas pelas filhas de famílias ricas. Esta era considerada uma habilidade que marcava o caminho de uma menina até a feminilidade, bem como transmitia posição social e posição social. O trabalho de Kingdom mantém em mente o legado da forma de arte, ao mesmo tempo que decorre de sua própria identidade como mulher. Sua decisão de retratar mulheres em seus bordados é notadamente feminista:

“Sou uma feminista, mas, acima de tudo, uma humanista que acredita que somos todos iguais. Mais especificamente, não acredito que a igualdade signifique que as mulheres devam necessariamente ser mais parecidas com os homens, mas que existe um valor não hierárquico que todos possuímos. Há muito que rejeitei a noção de que o “trabalho das mulheres”, o artesanato ou a arte externa são menos importantes do que as belas-artes tradicionais – dê-me as Vivian Girls de Darger em vez das miúdas barrocas de Rubens, qualquer dia.”

Kingdom reconhece o seu lugar nesta linhagem especial, e o seu apreço pelo bordado vai além da sua beleza táctil. Ao mesmo tempo que honra a riqueza da tradição, ela também tenta atualizá-la e, ao fazê-lo, descobriu que a natureza evocativa das figuras em ponto transmite melhor as suas ideias do que outros meios: “É apenas algo que me fala num nível visceral, parece ser a forma mais autêntica de expressar os meus pensamentos e ainda me surpreende depois de todos estes anos”.

“Sem dúvida, o bordado é lindo e há um brilho e uma linhagem inerentes ao meio. Mas há também algo primitivo, estranho e até estranho que me parece atraente, cru e honesto. Ele também tem uma qualidade tátil intrínseca que atinge não apenas a costureira que há em mim, mas me conecta à memória coletiva de todas as mulheres com histórias enterradas em fios que vieram antes de mim.”*

Este artigo foi publicado originalmente na Hi-Fructose Edição 43, que está esgotada. Obtenha nossa última edição impressa inscrevendo-se aqui.

Credit Post By: Caro

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