Bem-vindo à última edição do Nuart Aberdeen. Pelo que sabemos, este será o primeiro festival de arte de rua do mundo com foco principalmente em poesia e obras textuais. Ao longo dos anos, para o bem ou para o mal, o mural figurativo colorido em grande escala passou a dominar a cultura com a qual trabalhamos e, embora seja um aspecto da cultura que apoiamos, devido aos recursos necessários para produzir murais, são talvez também a forma de arte menos democrática nas ruas. Como curadores, investigadores e produtores que trabalham na cultura “festival”, temos a responsabilidade não só de mostrar e celebrar as obras mais interessantes e tecnicamente competentes do nosso tempo, mas também de garantir o desenvolvimento e a sobrevivência da cultura. A única maneira de fazer isso é inspirar e encorajar aqueles que não têm o privilégio de um diploma de artes plásticas ou acesso às artes, a experimentarem eles próprios. Este sempre foi o objetivo principal da Nuart, não apenas produzir arte, mas também inspirar e produzir a próxima geração de artistas. Um objetivo elevado, especialmente porque muitas vezes entra em conflito com as necessidades declaradas dos patrocinadores e parceiros, pelo menos no papel, e ninguém fica na frente de um mural de um bloco de torre e pensa: Vou para casa e vou dar uma volta na empena da casa da vovó.
O que temos provas é que os trabalhos mais pequenos e de escala mais humana – os estênceis, as colagens e as intervenções – têm esse efeito. Pode-se dizer que a facilidade de copiar um estêncil de Banksy, que não requer mais do que um estilete, um pedaço de papelão e uma ideia, é a base dessa cultura. Já vimos isso acontecer repetidas vezes. Na verdade, vários dos produtores e artistas que se juntaram a nós este ano iniciaram o seu percurso artístico como assistentes e voluntários na Nuart.
Na Nuart, sempre nos orgulhamos de não apenas apresentar os GRANDES nomes do muralismo, mas também de usar o festival como um lugar para explorar e experimentar novas formas e ideias que se relacionam com a ideia de toda a cidade como uma tela, e não apenas a parede. A este respeito, a Nuart Aberdeen teve a sorte de contar com o apoio de alguns dos parceiros mais atenciosos e progressistas que um evento como o Nuart poderia ter, e este ano não é diferente.
Ao ponderar esta questão, como equilibrar as necessidades dos parceiros, conselhos de turismo, com a necessidade de impressionar o público, e criar obras de curiosidade e interesse para os académicos que inspirem a próxima geração, imaginei uma cidade sem arte nas ruas, sem formas de expressão pública, onde toda a arte está escondida atrás dos muros das instituições da cidade e sob vigilância 24 horas por dia, 7 dias por semana. E então lembrei-me de um graffiti pintado nas paredes de Paris durante a revolta estudantil de 1968, um evento que viu ondas de energia criativa explodirem nas ruas. Dizia: “La poésie est dans la rue” ou “A poesia está nas ruas” – poderíamos aproveitar um pouco dessa energia em Nuart para revitalizar e energizar a cultura?
Pouco tempo depois, lembrei-me de uma citação do pioneiro escritor de graffiti do Reino Unido, Mode2. Ele estava discutindo como a cultura do graffiti havia se consolidado e florescido no Reino Unido na década de 1980 e, em uma piada descartável, disse que a razão pela qual ela se consolidou foi porque, independentemente de quão interessado você estivesse em fazer arte na escola, se não soubesse desenhar ou pintar de forma realista, você seria o último da turma. Então surgiu o graffiti e todos perceberam que tudo o que era preciso saber para criar e interagir com ele era o seu ABC.
E foi isso. Foram esses dois eventos bastante inócuos que formaram a gênese do Nuart baseado em poesia e texto deste ano. Estas são formas de expressão criativa às quais todos temos acesso e espero que o festival desperte a imaginação do público da mesma forma que aquelas primeiras cartas-bolha e estênceis de Banksy fizeram.
Obrigado como sempre a todos os nossos patrocinadores, parceiros e à Câmara Municipal, por nos permitirem mais uma vez contribuir para aquela que acreditamos ser uma cidade mágica e inspiradora.
– Martyn Reed, fundador e curador da Nuart
Os artistas incluem: Alisa Oleva (Reino Unido) Ciarán Glöbel (SCT) dr.d AKA Subvertiser (Reino Unido) HICKS (Reino Unido) James Klinge (SCT) KMG (SCT) Molly Hankinson (Reino Unido) Remi Rough (Reino Unido) Robert Montgomery (SCT) The Rebel Bear (SCT) The Writing Is On The Wall (Reino Unido) Trackie McLeod (SCT) V2k | (LT-SCT)
Credit Post By: Editor@juxtapoz.com (Editor — Evan)